présélection des découvertes rock île-de-france
du printemps de bourges 2007 et de la fnac

Depuis sa première édition en 1977, le Printemps de Bourges a toujours fait une large place aux jeunes artistes. Ceci l’a conduit, devant l’importance de la demande, à créer en 1985 un réseau national de détection et de sélection : Réseau Printemps. En 2000, le Printemps de Bourges et la Fnac décident d’unir leurs efforts afin de favoriser l’éclosion des nouveaux talents des musiques actuelles sous le label « Attention Talent Scène », dans les styles rock/pop, électro, chanson/world et hip-hop/ragga/reggae.

hopper
A tea with D. (Ethylen Records / Chronowax) – 2004
Déjà accueillis en concerts et en résidence à l’EMB au titre d’artistes accompagnés, revoici le quator mixte (deux filles à la guitare, deux garçon à la batterie et à la basse) pour les découvertes de Bourges. leur album à paraître au printemps est dans la boîte, enregistré à USA par l’illustre Ryan Hadlock (Blonde redhead, Black heart Procession, Metric…), ils n’en reviennent toujours pas ! On les a dernièrement vus sur scène au Festival Rock en seine et sur de nombreuses scènes franciliennes. Mais jusqu’ou iront-ils ?!

exsonvaldes
Time we spent together (Noise Digger / Differ-ant) - 2004
A mi-chemin entre un post-rock clair-obscur et une pop planante aux mélodies ciselées, le quartet parisien Exsonvaldes ne fait pas dans l'esbroufe... Radiohead, Chokebore, ou encore Nirvana, les références du groupe sont pour le moins fédératrices.
Rien d'original ? Alors comment se fait-il que la magie opère ici à ce point ? Une voix empreinte de fragilité, un équilibre rare entre émotion nue et distorsion utilisée à bon escient ?

bo
Deuxième album « Koma stadium » (Spozzle/Discograph), sortie début 2007
Adepte de la loop cradingue, fanatique du sample aléatoire, prince de la mélodie imparable et drôle, (le) Bo (parisien) agite le shaker et convoque Kaos Pad et computer. Une bonne, mais fine, couche de seconde degré, une touche de sensibilité et le cocktail prend forme.

En live avec ses trois acolytes (basse, batterie, clavier) sous influences de Beck, -M- (et Beastie Boys !), Bo troque sa nonchalance à la ville contre une énergie pop-groovy à la scène. Ce zouave là a le mojo !

daddy longlegs
1er album éponyme (number9records), sortie le 21 janvier 2007
Certains d’entre vous les avez peut-être déjà découverts l’été dernier, car le groupe s’est pas mal distingué à deux reprises au Festival Indétendances puis à Rock En Seine au mois d’août.
Si le line up originel consiste de Manuel Armstrong (guitare / chant) et Stéphane Gauthier (basse) qui ont créé Daddy Longlegs en 2001, plusieurs intervenants se joignent régulièrement à l’aventure, notamment sur scène avec Robin Canac et Gael Chausson.
Si la musique des Daddy Longlegs s’inscrit dans la longue lignée de la culture rock anglo-saxonne, celle d’un groupe « à guitares », on ne peut s’empêcher d’apprécier toute la saveur ‘latine’ de ce groupe. En effet si le choix de la langue anglaise s’impose, les passages en espagnol s’intercalent de temps à autres. Bref, un groupe à découvrir.

the bonaparts

The Bonaparts, héritiers d’Elvis Presley, et surtout des Stooges et des Pixies, nouveaux Empereurs du Rock donc, se sont formés à Paris en novembre 2004 autour de la figure charismatique de Nana Bonaparts, chanteuse flamboyante toute en « fureur et mystère », de Jo Bonaparts (guitare et chant), Louis Bonaparts (batterie) et Stan Bonaparts (guitare et clavier). En live ils font exploser en leur rock tendu, mélodique et contagieux où la grâce et l’élégance se disputent à la sueur et au sang…

nutcase
nutcase [Ep 5 titres] – 2006
Nutcase naît en 1999 sur l'Ile de la Réunion de la rencontre de cinq adeptes de musique non-conformiste, foncièrement métallisée et théâtralisée. Alliant malicieusement sensualité et violence, Nutcase étonne, détonne, choque parfois et fait le choix [pour trois de ses membres] de l'exil en métropole. Rapidement reconstitué en quintet, le groupe développe sa fusion de différentes influences, aux premier rang desquelles on trouve aussi bien Klaus Nomi [pour l'aspect théâtral] que Queen [pour l'exubérance] ou System Of A Down [pour la folie]. En live, c'est une expérience particulière. Assurément.